Det eneste jeg vet er at det ikke er en elv (NO)
This article is published on paper in Magasinet Motvind nr. 2, 2022. I might republish it here in the future. Link to website
Det eneste jeg vet er at det ikke er en elv (NO) Read More »
This article is published on paper in Magasinet Motvind nr. 2, 2022. I might republish it here in the future. Link to website
Det eneste jeg vet er at det ikke er en elv (NO) Read More »
Et blikk på Nordheim via NRKs digitale arkiv Først publisert i en pamfletten utgitt av Arne Nordheims komponistpris 2022, red. Hild Borchgrevink, støttet av Norsk kulturfond. English translation Opus 1 I et TV-studio, i en hvit kulisse-paviljong, omgitt av chiffongardiner og tørre kvister blir Nordheims opus 1 framført av Den Norske Strykekvartett. Verket er fra
Det som skal til (NO) Read More »
Tekst skrevet til Da musikken våknet (Absolutt Forlag, 2022) Leste koronaberetningen min igjen, den fra to år tilbake, rett før siste nedstengning av alle scener. En positivistisk holdning i den, tross alt, med en bakenforliggende visshet og forventning om at alt skulle tilbake til normalt igjen. Livet går jo videre, verden beveger seg fra unntakstilstand
Etter koronaen (NO) Read More »
Eugeniusz Rudnik – Studio Eksperymentalne Polskiego Radia / Polish Radio Experimental Studio Jeg var så heldig at jeg fikk arbeide med den polske pioneren Rudnik (1932-2016) på invitasjon fra Warzsawa de siste årene før han gikk bort. Det beste med musikken er at den er så tøylesløs. Han leker med alt fra feltopptak av underholdningsfjernsyn
5 skiver som har inspirert Maja S. K. Ratkjes nye album Vannstand (NO) Read More »
Svar til Emil Bernhardts kritikk i Morgenbladet (link for abonnenter). Mitt sammendrag: Komponisten driver også med improvisasjon. Derfor viser verkene hennes stor idérikdom. Når de komponerte verkene hennes ikke fungerer, er det fordi den utemmede improviseringa tar overhånd. Når de fungerer er det fordi det er et konsept der hvor improvisasjon får betydning på et
Svar til Emil Bernhardts kritikk i Morgenbladet (NO) Read More »
6. november 2020, rett før alt på nytt ble stengt ned og jeg ble permittert for første gang i mitt liv. En gang spurte folk hvor du var da Oddvar Brå brakk staven. Mange år senere, blant musikere, fikk askeskyen fra Island en liknende rolle; selv husker jeg godt bussturen til Amsterdam for å rekke
Koronaberetning 2020 (NO) Read More »
Article on Bjørn Fongaard, published in the book Lyd og ulydighet by nyMusikk 2016. “Efter omfattende undersökelser” kommer Bjørn Fongaard fram til at det eksisterer tre hensiktsmessige måter å bruke gitaren på: 1. Man kan bruke strykerbue på strengene, 2. benytte fingeranslag eller 3. slå på strengene med en metallstang. Bjørn Fongaard (1919-1980) dannet ingen
Med gitaren i den andre kroken (NO) Read More »
Da Kennedy-ene danset til samtidsmusikk på diskotek. Jeg kjenner ei som er så redd for slanger at hun ikke engang kan se bilde av en. Å gå inn i en butikk med magasiner eller bøker fra dyreriket kan være risikabelt. Kanskje vil hun rope, besvime eller flykte derifra. Det var dette jeg hadde i tankene
Bilder av lyd (NO) Read More »
Laurie Spiegel og maskinene skriver seg inn i historien. En skikkelse sitter i et studio og klimprer på en gitar. Det er ikke noe bemerkelsesverdig i dette, eller kanskje litt, dersom du lar øynene fare over de øvrige objektene i rommet. For dette er alt annet enn et band-rom, gitaren er eneste synlige konvensjonelle instrument,
Utdaterte systemers utvidede univers (NO) Read More »
Kronikk av Maja S. K. Ratkje og Elin Mar Øyen Vister, publisert i Morgenbladet 02.07.2015. Foto: Christian Belgaux. Jazzen befinner seg i en etisk knipe takket være sponsorer det ikke svinger av. Så gjør vi det igjen, vi går høyt ut og stiller kritiske spørsmål til ledelsen ved noen av Norges største festivaler vedrørende deres
Olje, våpen – og jazz (NO) Read More »
Tidsopplevelser i musikalsk science fiction. Ha, ha, ha, ha. Ha, ha, ha, ha. Ha, ha, ha, ha. Ha, ha, ha, ha. Ha, ha, ha, ha./O Ha/Su,- ha, -per, ha/ma,- ha/-an. Ha, ha, ha, ha. –Laurie Anderson: «O Superman» Hverken Laurie Anderson eller noen andre kunne spå at den smårare, minimalistiske sangen «O Superman (For Massenet)»
Temporalistene (NO) Read More »
Pauline Oliveros’ musikk handler om pusten som kjærtegn, redskap og budbringer. Hold a tone until you no longer desire to change it. When you no longer desire to change the tone then change it. – Pauline Oliveros: Horse Sings From Cloud (1979) 18 musikere står spredt rundt i Markus kirke i Oslo i november 2009.
Landskap med trekkspill (NO) Read More »
Klangforum Wien vil vise oss nye fortolkningsmuligheter, men kommer de nærmere kjernen? Jeg har tidligere skrevet om den italienske kultkomponisten Giacinto Scelsi (1905–1988) at musikken hans har en intens ro. Musikken tøyes og dras i, det er klang i konstant bevegelse. Musikken bygges opp av horisontale linjer som overlapper og sveller individuelt i klang og
Scelsi-avsløringen (NO) Read More »
Dårlig valg av sponsorer hemmer viktig debatt i norsk kulturliv. «Teknisk sett er det mulig å nå det nasjonale målet om reduksjon i klimagassutslippene innen 2020, men det blir krevende», sa direktør Ellen Hambro i Miljødirektoratet til VG i mars, da FNs seneste klimarapport kom på bordet. «Norge har alle forutsetninger for å realisere lavutslippssamfunnet»,
Lettkjøpt dilemma? (NO) Read More »
Det verste med Rudnik kan du spørre meg om en annen gang. Det beste med musikken til Eugeniusz Rudnik (pensjonert tekniker i polsk radio, født 28. oktober 1932,) er at den er så tøylesløs. Det morsomste er at han komponerer med kjente objekter, alt fra feltopptak av underholdning til politikk, og setter det inn i
Elektronforløseren (NO) Read More »
Kunstnere skaper først og fremst kunst. I kulturministerens begrepsapparat er «kunst» blitt erstattet av næringsbegrepet. 31. mars var undertegnede invitert til et bransjetreff for frilansere i regi av Musikernes fellesorganisasjon. Tema var regjeringens «nye retning» i kulturpolitikken. Det er bra at kulturministeren vil møte kulturlivets aktører. Intensjonen til den nye regjeringen tolker jeg i beste
Det umistelige premisset (NO) Read More »
Historien om en av klassisk musikks største talenter. Nadia Boulanger (1887-1979) er en av musikkhistoriens mest innflytelsesrike skikkelser. Hun var mest kjent som komposisjonslærer med over hundre studenter, deriblant Ruth Anderson, George Antheil, Philip Glass, Quincy Jones, Burt Bacharach, Piazolla og Geirr Tveit(!) Hun var også komponist og dirigent – som om det ikke var
Monoswezi er et sjeldent vellykket eksempel på fusjonering mellom ulike kulturers musikk. Her i huset har vi ganske ulik innfallsvinkel til musikk. Det hender imidlertid at en utgivelse stikker seg ut som favoritt hos alle. The Village (Riverboat Records 2012) med gruppa Monoswezi har nylig passert nåløyet. ”Hvorfor liker du dette?” spør jeg musikermannen min.
Raphael Roginski spiller Bach musikalsk og selvfølgelig – på preparert elgitar. Jeg sitter på en juvel av en plate, kommet til meg via tilfeldigheter, slik det ofte er. Det er en Bach-innspilling gjort av en gitarspillende polakk ved navn Raphael Roginski: Bach Bleach (Multikulti 2009). Roginskis bakgrunn er fra jazz/blues/klezmer og han har beveget seg
Vakker Bach-tolkning (NO) Read More »
Virkelighetsflukt kan være farlig, trist, underholdende og konstruktivt, her med John, John, The Dreamers og The Dreamers. I filmen The Dreamers (2010) møtes tre filminteresserte ungdommer. De stenger bokstavelig talt verden ute og dyrker et intimt spill med filmreferanser, erotikk og desperasjon. Ute ruller ungdomsopprøret i Paris’ gater på slutten av 1960-tallet, en vaskeekte virkelighet
Musikk å drømme til (NO) Read More »